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基本功教学50集_基本功教程

日期:2024-03-07 18:56:56作者:人气:0

导读:欢迎大家!我知道很多人对于基本功教学50集有一些疑问,但是请放心,我会在今天的分享中向大家传授一些关于基本功教学50集的基本原理和实用技巧,希望能给您带来帮助。散打基本功教

欢迎大家!我知道很多人对于基本功教学50集有一些疑问,但是请放心,我会在今天的分享中向大家传授一些关于基本功教学50集的基本原理和实用技巧,希望能给您带来帮助。

  1. 散打基本功教学视频
  2. 古典舞基本功之小弹腿的训练方法
  3. 如何夯实教学基本功?
  4. 《教师教学基本功的新修炼》小学数学作业题

散打基本功教学视频

  散打一种竞技类的运动项目,是锻炼身体的人士喜爱,练习散打还可以增加自身的防御力。那么如何练习散打的基本功呢?下面j我为大家整理了散打的基本功训练方法视频教程,希望能为大家提供帮助!

散打基本功训练方法

(-)压腿

1.正压腿

预备姿势:并步站立。

动作说明:左脚跟搁在肋木上,脚尖勾紧,上体向前下做振压动作。

要点:直体向下振压,压至疼痛时,进行耗腿练习。

易犯错误和纠正方法:

(1)两腿不直。

纠正方法:强调收胯、正髋,也可用手下压膝部。

(2)上体不正。

纠正方法;挺胸、立腰,被压腿异侧的肩、胸部前俯,双手抱住被压腿脚掌。教法提示:

(1)集体压腿时,统一口令进行。压至疼痛时可停住不动。

(2)压腿前先把肌肉和关节活动开,压腿后把被压腿屈膝抱在胸前,然后松开。可与控腿、搬腿、踢腿和摆腿练习交替进行。

2.侧压腿

预备姿势:同正压腿,唯侧对。

动作说明:左脚跟搁在肋木上,脚尖勾紧,右臂上举,左掌附于右胸前,上体向左侧压振。

要点:立腰、展髋,直体向侧下压振。

易犯错误与纠正方法:

(1)同正压腿(1)。

(2)上体侧振时前屈。

纠正方法:支撑腿脚尖外展,被压腿一侧髋尽量前送,向里掖左肩,右臂上举并向头后伸展。教法提示:同正压腿。

3.后压腿

预备姿势:同正压腿,唯背对。

动作说明:左脚背搁在肋木上,脚面绷直。上体后屈并做振压动作。

要点:挺胸,展髋,腰后屈。

易犯错误:两腿不直。

纠正方法:挺膝或同伴用手顶其被压腿膝部,另一手协助其上体后振。

教法提示:同正压腿。

4.仆步压腿

预备姿势:开步站立。

动作说明:右腿全蹲,左腿挺膝伸直,脚尖内扣。两脚全脚掌着地,两手分别抓握两脚外侧。

要点:挺胸、立腰、沉髋,臀部尽量贴近地面。

易犯错误:步幅太小,髋关节拉不开。纠正方法:逐步加大两脚距离。

教法提示:仆步振压时,不要太猛,以免拉伤韧带。仆步与弓步交换练习。

(二)搬腿

预备姿势:并步站立。

动作说明:右腿支撑,左腿向前上方举起,挺膝、脚外侧朝前;也可由同伴托住脚跟或膝部做正搬、侧搬和后搬练习。

要点、易犯错误、纠正方法、教法提示同正、侧、后压腿。

(三)劈腿

1.竖叉

预备姿势:并步站立。

动作说明:两腿前后分开成直线。左腿后侧着地,脚尖勾起;右腿内侧或前侧着地。

要点:挺胸、立腰、沉髋、挺膝。

易犯错误:两腿不成直线。

纠正方法:在地上划一直线。

教法提示:练习竖叉时,先做压腿、摆腿和踢腿等练习,以免韧带拉伤。

2.横 叉

预备姿势:并步站立。

动作说明:两腿左右分开成直线,腿内侧着地。

要点、易犯错误、纠正动作、教法提示同竖叉。

(四)直摆性腿法

1.正踢腿

预备姿势:并步站立,两臂侧平举。

动作说明:左脚上步直立,右腿挺膝,脚尖勾起向前额处猛踢;目向前平视。

要点:挺胸、收腹、立腰。踢腿时,迅速收髋、收腹,脚尖勾起绷落,过腰后动作加快,要有寸劲。

易犯错误和纠正方法:

(1)俯身弯腰。

纠正方法:收下颚、头上顶,直腰。

(2)拔跟或送髋。

纠正方法:降低踢腿高度,腿上踢时收髋,支撑腿全脚掌着地。

(3)动作缓慢无力。

纠正方法:按口令要求的速度踢。

教法提示:

(1)先练压腿,再练踢腿。

(2)先踢低腿,适当放慢速度,然后按要点练习。

(3)左、右交替的行进间踢腿。

2.斜踢腿

预备姿势:同正踢腿。

动作说明:向异侧耳际猛踢,动作同正踢腿;目向前平视。

要点、易犯错误、纠正方法、教法提示同正踢腿。

3.侧踢腿

预备姿势:同正踢腿。

动作说明:右脚上步,脚尖外展;左脚跟稍提起,身体略右,两臂后举。随着,左腿勾脚向左耳际踢起,右臂上举亮掌,左臂立于右肩前;目向前平视。

要点:开髋、侧身、猛收腹。

易犯错误与纠正方法:

(1)同正踢腿第(1)、(3)。

(2)侧身不够。

纠正方法:支撑腿外展,异侧肩朝前。

教法提示:同正踢腿。

4.外摆腿

预备姿势:同正踢腿。动作说明:右脚上步;左脚尖勾紧,向右侧上方踢起,经面前向左侧上方摆动,直腿落在右脚旁;目向前平视,可用掌在面前依次迎击脚面。

要点:展髋,腿成扇形外摆,幅度要大。

易犯错误和纠正方法:

(1)同正踢腿的第(2)、(3)。

(2)外摆幅度不够。

纠正方法:外摆腿越过适当高度的障碍标志,体会外摆动作要求。教法提示:同正踢腿的(1)~(3)。

5.里合腿

预备姿势:同正踢腿。

动作说明:同外摆腿,唯由外向内合。

除要求合髋,要点、易犯错误、纠正方法、教法提示同外摆腿。

6.拍脚

预备姿势:并步站立。

动作说明:左脚上步;右腿挺膝、绷脚面向上猛力踢摆。同时右拳变掌,于前上方迎击右脚面;目向前平视。

要点:收腹、立腰。踢腿高度过胸,击拍脚面要准确、响亮。

易犯错误与纠正方法:

(1)同正踢腿(1)。

(2)击拍不响。

纠正方法:脚面绷平,手掌并紧。

教法提示:

(1)先练原地单腿的拍脚,再练行进间的左右腿交替拍脚。

(2)也可做用异侧手击拍脚面的`“斜拍脚”练习。

(五)屈伸性腿法

1.弹腿

预备姿势:同拍脚。

动作说明:支撑腿直立或稍屈,另一腿由屈到伸向前弹出。脚面绷平,力达脚尖。

要点:收髋,弹击有寸劲,力达脚尖。

易犯错误和纠正方法:

(1)屈伸不明显,类似踢腿动作。

纠正方法:强调收髋、屈膝后再弹出。

(2)力点不明显。

纠正方法:强调猛挺膝、绷脚尖。

教法提示:

(1)逐渐增加弹腿高度。

(2)结合手法练习。

2.蹬腿

预备姿势:同弹腿。

动作说明:同弹腿,唯脚尖勾起,力达脚跟。

要点、易犯错误、纠正方法、教法提示同弹腿。

3.侧踹腿

预备姿势:成插步。

动作说明:右腿伸直支撑;左腿由屈到伸,脚尖里扣,用脚掌猛力踹出,高与腰平,上体倾斜;目视左侧方。

要点:挺膝、开髋、猛踹,脚外侧朝上、力达脚掌。

易犯错误和纠正方法:

(1)脚尖朝上、成侧蹬腿。

纠正方法:强调侧踹腿内旋后再踹出。

(2)高度不够或收髋。

纠正方法:上体倾斜;扶一定高度的物体,做侧踹腿练习。

教法提示:

(1)逐步提高踹腿高度。

(2)手扶一定高度的物体,做侧踹腿练习。

(六)扫性腿法——伏地后扫腿

预备姿势:成左弓步,两堂向前推出。

动作说明:成右仆步,上体前俯,两掌撑地,左腿全蹲;右腿伸直,脚尖内扣,以左脚掌为轴贴地后扫一周。

要点:体、俯身、撑地、扫要连贯协调,一气呵成。

易犯错误和纠正方法:

(1)向右体、拧腰速度慢,以致旋无力和腰腿动作脱节。

纠正方法:多做高姿势的快速甩头、拧腰、扫腿动作的练习,体会扫腿动作的用力方法和连贯的要求。

(2)手扶地的位置不对。

纠正方法:强调上体右,两掌在右腿内侧撑他。

教法提示:

(1)先体会以拧腰带动扫腿的旋要求,然后再逐步增加后扫腿的速度和力量。

(2)先做以左脚掌为轴向后旋的练习,再逐渐降低重心,做完整的后扫腿练习。

古典舞基本功之小弹腿的训练方法

古典舞基本功之小弹腿的训练方法

古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。中国的古典舞创立于五十年代,曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物,也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来,称它为戏曲。下面是古典舞基本功之小弹腿的训练方法,快来看看吧!

准备动作:

准备:五位,单山膀。

动作:主力腿经擦地到前,吸腿收回到踝关节处,其脚趾吸附于踝关节位置上,胯外开,膝盖正对旁边,髋关节固定住。然后,以膝关节为动作的相对固定点,小腿快速地向前弹出,点地,如此可反复多次,这一动作可以放置在25°~45°位置上做也可以与勾脚结合起来做,即弹出的时候是绷脚,收回的时候是勾脚。需要注意的是,在由勾脚向前弹出变换成绷脚的时候,一要自脚弓到脚趾依次绷出,二要有向远处最大限度延伸的感觉。

小弹腿可以向前、旁、后方向做,除了动力腿收回时吸附在主力腿上的位置有变化外,如向后的小弹腿收回时,动力腿的脚后跟吸附在踝关节的后部,其余的动作要求都是一致的。

教学要求:

(1)在做连续快速小弹腿的时候,要克服动力腿尚未伸直,就紧接第二个动作的错误。

(2)脚的位置、运行路线准确,动作快速、有力、灵活。

动作要领:

1、旋转

中国古典舞基训中的旋转技巧,以拧倾形态的舞姿结构为主要特色,与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的,大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象,因此,动作长而舒展,延伸感强。身体的带动,手臂的带动,跨的带动都非常重要,旋转靠的就是全身的协调。而中国古典舞基训中的旋转,除了有直体旋转之外,很大的特点是身体形态在拧倾旋转的舞姿造型上的转,特别是“倾”的平衡重心上的转,是在上下身成子午相的基础上进行立体构图塑造形象的。所以动作显出婉转中的修长,急带腾空中的延续,以及旋转螺形的变化,如反掖腿仰胸转,后退侧身转。

以腰带动转的特点,形成中国古典舞基训中转的起“法儿”的多种多样,而且多般是在动的过程中起的“法儿”。如大掖步转、扫堂探海转。

中国古典舞基训中民族舞姿转“身法性”很强,有一部分民族舞姿转,可以说是身法的待续和夸张。

民族舞姿转的流动性与复合性比较强,空间变化幅度大,比如有由下往上的转或由上往下的转,还有在转的过程中各种舞姿的复合和流动的特点。

2、翻身

翻身是中国古典舞基训中独特的技巧形式,它是以腰为轴,身体在水平线倾斜状态下的翻转。动作自始至终贯穿着拧、仰、俯和旁提的形态。

3、弹跳

中国古典舞基训中的弹跳,在用力的方法上要求轻、漂,要求运动过程中松紧结合,发力要集中,过程的速度要快,讲究“发力在根,用力在梢”,讲究“寸劲”。在弹跳方面,我们民族的特性也越来越明显,难度越来越大。

古典舞在节奏上特点也很突出,这与我们民族音乐的特点是分不开的,我们民族音乐很少象西洋音乐那样强弱相同、有规律的匀速、脉动式的节奏,一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。体现在节奏上多为附点(抻——赶)或切分(赶——抻)或是两头抻中间赶,或是两头赶中间抻,或是紧打慢做,或是慢打紧做等等。因此,所形成的动作的内在节奏,诸如则柔、动静、缓急、放收、吞吐……抑扬顿挫、点线结合等,从而产生我们特定的动律特点和韵律感。

舞蹈形式:

世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈,在世界范围内,各个国家在自己本民族的历史发展长河中,逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。一般来说,古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。古典舞按地域分主要有如下几类:

中国式

中国的古典舞创立于五十年代,曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物,也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来,称它为戏曲,它已去掉了戏曲中最重要的唱与念;说它是舞蹈,它还大量保持着戏曲的原态。流传下来的舞蹈动作,大多保存在戏曲舞蹈中;一些舞蹈姿态和造型,保存在中国的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑,以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的.造型中;中国文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。中国舞蹈家从20世纪50年代就开始进行的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作,取得了很大的成绩,建立了一套中国古典舞教材,创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品,形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合,以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。

欧洲式

一般都泛指为芭蕾舞。芭蕾,系法语ballet的音译。欧洲各国的古典舞剧统称为芭蕾,是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段,综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种。由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞,所以俗称“足尖舞”。相传,芭蕾最早起源于意大利,而形成于法国,十八世纪传入俄国。在十八世纪末和十九世纪初才成为一种独立的完整的艺术形式,创造了足尖舞蹈技巧,发展了各种腾空跳跃和旋转技巧,并产生了一套完整的训练方法,逐渐形成了具有不同风格特点的意大利学派、法兰西学派和俄罗斯学派等。20世纪20年代以后出现了现代芭蕾学派,并陆续派生出许多芭蕾学派,风行欧美。

印度式

由婆罗多、卡塔克、卡达卡利、曼尼普利、奥迪西和库契普迪六大传统舞系组成。其主要艺术特征是舞蹈动作节奏、韵律鲜明,造型性强,具有丰富内涵的多姿多彩的舞蹈哑语手式和细腻的面部表情。

拓展阅读:古典舞中的基本功古典舞腰部训练方法

在中国古典舞运动的过程中,强调腿控制动作的时候,腰关节与肌肉是在保持直立的状“承转”的作用,就是以腰部为力量的转换点,由于力态的同时,以强度的控制力量协助其他身体的各个关量在腰部的这种转化从而形成了中国古典舞中特有节来完成这个动作。如果利用蹲动作时腰部的中度的拧、倾、仰、俯、转、和的艺术形态,更使其区别于芭控制力量来完成这个动作的话,便不能起到训练的目蕾舞、民族舞等其他的舞蹈艺术形式,并形成独特的的,久而久之学生腰部的控制能力也将出现诸多问具有中国特色的体态和韵律。

在教学中一直强调的题。再次以点步翻身时腰部运用的力量为例,点步翻“圆”、“游”“润”的审美特征更是通过腰部的这种“承身是中国古典舞基础训练中最具特点的旋转之一,动转”作用才能完成的。因此无论是在中国古典舞基训作以度倾斜的腰部为轴,强调在以腰为轴心的基础课的训练中还是身韵课程的要求中腰部的训练都是础上将手臂、肩、胯、脚等身体各部位协调一致。这个不可忽视的重要环节。动作的腰部控制力量基本属于中度偏强。点步翻身

一、基训课中的腰部训练是强调训练学员的腰部能力,并且强调在创练四面腰

基础训练课,顾名思义是解决和训练舞蹈学员自翻动的基础上,迅速的将腰部力量上提,同时要重视身正确形态、肌肉力量、软开度、技巧完成能力、艺术在两侧旁腰上提的速度和力度的要求。使身体在同表现能力等一系列舞蹈学员应具备的基本能力的课一节拍中达到手臂、肩、旁腰、胯、脚等部位的统一协程。腰关节作为连接上下身的枢纽,是此堂课中训练调。这种中强度的腰部控制力量既不会使身体过于的关键之一,因为腰关节的活动自如、控制力量,直接僵硬影响动作的流畅性,又在训练中达到了对中腰力决定着学生完成动作和技巧的程度。对学生的身体量习陈的目的,这样的力量使动作在完成规格性的同训练第一就是要解决学生腰部的软度问题,因为腰部时又不乏流畅性的美感。所以,在中国古典舞基训课训练是今后和随之而来的各种动作和技巧训练的基的教学中对学生腰部力量的运用和控制能力的训练础,这就突出了腰关节训练在中国古典舞基划课中的是至关重要的,只有解决了这个连接上下身的枢纽力关键性。第二就是要解决学生腰部力量的运用和控量的控制问题我们才能进一步解放舞者身体的运动控制能力的问题。无论是完成软度的控制动作、基本的幅度。把上动作,还是舞姿亮相完成的规格性都离不开腰部

二、身韵课中的腰部训练适当合理的力量运用

腰部在身韵课的训练时被称为躯干。并在身韵从简单的蹲到有难度的控制动作再到以腰为轴及中国古典舞的运动中具有着核心作用,同时也是使的旋转技巧,虽然这都是在一堂课程中完成的训练动中国古典舞身韵独具特色的组成部分。身韵是在中作,但腰部力量的运用却是大相径庭。首先完成蹲的国古典舞的基础之上对人体的形体和神韵的训。

“这一套训练方法是在吸收了戏曲舞蹈以及武术中的一些优秀的动作为元素,又根据舞蹈艺术的特殊要求而创作出来的一套具有科学性、完整性、系统性等优点为训练内容的课程。”“中国古典舞身韵正是发展了戏曲身段中以腰为轴的动作原理。按照舞蹈的需要进一步提高腰部躯干的表现力,在训练上有了更高的要求和突破。因为,古典舞中的许多技术动作和舞姿造型需要腰部具有一定的、特殊的能力才能完成。”所以在身韵课训练的动作和韵律上无论是欲前先后、欲左先右、欲收先放的运动规律,或是拧倾曲圆、俯仰开和的动律特点,无一不是以腰为力点从部的运动中表现出来的。不仅如此,人类的内心情感往往也是通过腰部的运动展现出来的。最初人们或许是从日常生活中感受到了腰部的表现情感的作用。“从而在艺术术实践中进一步夸大、美化并扩展了腰部躯干的动律。”从这个角度来看,如果我们注重腰部在身韵训练中的重要性,将极大地增强学生身体的表现能力。

身韵训练强调以腰为轴,最基本的元素就是从“划圆”运动中提取的“冲、靠、含、腆、移”等动作,这样一来就从根本上增强了人体的表现能力,并且区别于其他的舞蹈艺术形式。从动作性质的两方面阐明腰部训练在身韵课中的重要性。

a、古典舞中的腰部训练静止造型

这其中包括基本舞姿及动作亮相等。人体重心及平衡都是要依靠腰部的控制能力,那么对于运动着的具有艺术性的人体的重心要求就更加的严格,也就是要注重腰部的训练。亮相,可以说是一段动作的结尾。根据不同的训练目的和要求亮相也随之产生了各种形式,但无论亮相的动作如何变化其目的都是相同的,更不能忽视的是腰部在各种亮相中起到的`控制作用。

b、古典舞中的腰部训练流动的动作

每一个动作都要经过从起到止的运动过程,称为动作流动的过程,能否使这些流动的动作完成的流畅、优美,关键就在于腰部力量的掌控能力,突出刚柔相济的艺术特征。因为腰部在整个人体动态中起着承上启下、协调配合的作用。完成好每个动作就是要把握和运用腰部在运动中的力量。真正重视腰部在身韵课训练中的重要性。

三、腰部力量的运用是突出中国古典舞特征的关键

腰部作为连接整个人体上下身的重要枢纽,由此发力使上下身的体态发展产生变化,这种运动的方式和由此而产生重心的变化特点,直接决定了舞蹈的风格和舞蹈的种类。芭蕾舞直立挺拔的腰部突出了它出身贵族的艺术特点,上升的欲望使得芭蕾舞的表演者的腰部及中断部位没有过多的扭拧,从而使肢体更加修长、笔直具有延伸感,这种体态符合欧洲人对上帝的崇拜。又如敦煌舞的“型体态,阿拉伯的肚皮舞等由于腰部力量、力度运用的不同而产生了形式多样的舞蹈种类和风格。

中国古典舞表演及教学中腰部是分为胸腰、中腰、板腰三个部分。这三个部分力量运用的不同体现的人物形象也将各不相同。年一个影响着中国古典舞表演发展的力作《木兰归》的产生不知有多少学生、舞者竞相模仿、表演,为了表现这个巾帼英雄的舞蹈形象,在开场的一阵战马撕鸣后英姿飒爽的木兰来到台前,一段连贯的前软瑞燕、云里前桥等动作过后,掌声雷鸣尽显阳刚威武。这些动作中中腰的控制力量起到的作用是值得注意的。前软瑞燕是一个难度性较强的技巧动作,完成动作时要求主力腿和动力腿形成纵向的度,腰及头部同时向后度,这个动作大多是利用中腰和其他关节配合来完成的,同时要求腰部控制力量的运用和掌握是适当的,因为中腰控制力量过强或过弱不但会导致动作无法完成,更会影响到对人物形象的塑造。因此,在表现花木兰时中腰的力量就一定要求适度,如果力量过强虽能表现出花木兰的威武但却无法体现她女儿身的柔美。当音乐变化进入舞蹈的第三段,“展示着木兰褪去军装那分喜悦和恢复女儿家妩媚多情的一面时。兰花指、手抹圆、身含、拧将人们带近一个迷人的氛围之中。”此段含、拧、圆的动作较多,运用整个腰部进行展现,根据中国古典舞欲前先后、欲左先右的韵律特点腰部力量的运用属于中度,这样一来既保持了花木兰刚柔相济的英雄气概又不乏女性的妩媚,这都应归功于腰部力人体连接上下身枢纽的腰部适当的控制力量和运用。

综上三方面所述,腰部是连接人体上下身的重要枢纽。腰部力量的控制及运用在基训课训练、身韵课练、突出表现中国古典舞特征方面具有至关重要的作用。提高对腰部在各个课堂中的重要性就是提高学生能力、完成动作质量、塑造舞蹈人物形象的关键问题。

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如何夯实教学基本功?

这几年,语文教学改革,在扭转过去知识碎片化、“只见树木不见森林”的问题上,取得了一定的成果。强调学习的过程与方法、学生习惯养成,强调课堂互动与生成,这没有错,但是很多教师在实际操作中,又走入另一个误区,那就是忽视教材内容,忽视知识教育,忽视教学基本功。

作为母语教育的语文学科,应把正确、熟练、有效地运用祖国的语言文字,促进学生语言和思维的发展放在最根本的位置,高度重视学生的语言积累和运

用。学习语文,只有通过咀嚼、品味具体的文本、语言文字,才能进而深入感受作品的丰富内涵,领悟作者的感情和旨趣。课堂上,渲染氛围、创设情境、整体感

知、超越教材、迁移拓展,都需要建立在对课文字词句篇仔细分析研读的基础上。现在有的学生初中毕业了,仍然字迹潦草,错别字满篇,连常用的“通知”“借

条”都不会写,这怎么能行?

有的语文教师课堂上滥用多媒体,以视觉或听觉形象代替学生对文本的解读,淡化“语文味”;有的过分凸显学生“主体”,弱化教师“主导”作用,跟

着学生走,教师变成“召集人”;有的过分追求教学形式的花样,“唱念做打”十八般武艺轮番上场,语文课成了“星光大道”“开心辞典”。这样的课堂确实热闹

非凡,受学生欢迎。但是,这样的课一定就是好课吗?一堂课,学生乐意学,教学目标、任务完成得好,才是好课;设若不顾及教学的目标与任务,课堂再活跃生

动,再群情激昂,那也不是好课!

从这样的课堂上,也很难看到教师的教学功力。教语文,能写一笔好字,说一口纯正的普通话,敢写下水文,腹有诗书的教师越来越少。教学研究,探讨

方法的多,增进知识学问的少;强调怎么教的多,注重教什么、为什么教的少。教师基本功和讲课能力的欠缺,绝非通过多媒体辅助教学、教师退居“后台”等就能

遮掩、藏拙的。久而久之,语文教师身教、示范作用缺失,将从根本上消解学生学习语文的兴趣。

加强语文教师的教学基本功训练,已成为当务之急。赶时髦、图新鲜、找捷径,只会“乱花渐欲迷人眼”,课堂教学质量和学生的语文素养反而难以提高。

广播、电视节目主持人是相应栏目的灵魂,主持人的专业功底决定着栏目的水准,不靠功底,单凭媚俗,是走不远的。要想把语文课上好,就必须夯实教

学功底,在吃透教材、精讲多练、板书设计、语言表达、课堂掌控以及博览群书、勤于写作等诸多方面,再下一些苦功夫。而教学方法的摆布、运筹,则基于此,自

然而然,水到渠成。

非独语文教师如此,其他学科教师亦然。打好基础才能建高楼。

《教师教学基本功的新修炼》小学数学作业题

基本功在于平日里的培养,不要盲目行事。

关于基本功教学50集和基本功教学50集的介绍已经告一段落,希望你能从中了解到你所需的信息。如果你还对这个话题有其他疑问或者需要更多信息,请保持关注,我们将继续发布相关内容。

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